Sa panahon ng paghahari ni Haring Louis XIV, ang relihiyon at mitolohiya ay may mahalagang papel sa paghubog ng pampakay na nilalaman ng mga produksyon ng ballet, na sumasalamin sa mga makabuluhang kontribusyon ng monarch sa kasaysayan at teorya ng balete.
Ang malalim na interes ni Haring Louis XIV sa sayaw at ang kanyang pagtangkilik sa anyo ng sining ay humantong sa pagtatatag ng Académie Royale de Danse noong 1661, isang mahalagang sandali sa pormalisasyon ng ballet bilang isang anyo ng sining.
Ang mga relihiyosong tema ay madalas na itinatampok sa mga produksyon ng ballet sa panahong ito. Bilang isang malalim na debotong monarko, hinangad ni Louis XIV na gamitin ang ballet bilang isang paraan upang itaguyod at luwalhatiin ang mga relihiyosong salaysay. Ang mga kuwento sa Bibliya, buhay ng mga santo, at alegorikal na representasyon ng pananampalataya ay binigyang-buhay sa pamamagitan ng nagpapahayag na mga galaw ng sayaw at detalyadong disenyo ng entablado.
Isa sa mga pinakakilalang ballet productions na may relihiyosong mga tono sa panahon ng paghahari ni Haring Louis XIV ay ang ballet de cour na pinamagatang 'La Fête de Versailles.' Ang produksiyon na ito, na inayos ni Pierre Beauchamp at Jean-Baptiste Lully, ay naglalarawan ng isang engrandeng panoorin na nagdiriwang ng kaluwalhatian at karilagan ng Versailles, na kumpleto sa mga elemento ng mitolohiko at relihiyon na hinabi sa salaysay.
Ang mga tema ng mitolohiya ay may malaking kahalagahan din sa mga produksyon ng ballet noong panahong iyon. Ang mga alamat na gawa-gawa ng mga diyos at bayani mula sa sinaunang mitolohiyang Griyego at Romano ay nagbigay ng mayamang mapagkukunang materyal para sa mga koreograpo at kompositor, na nagbibigay-daan sa paglikha ng mga pagtatanghal na nakakaakit sa paningin at nakapagpapasigla sa intelektwal.
Isang huwarang produksyon ng ballet na naging halimbawa ang pagsasanib ng mitolohiya at sayaw sa panahon ng paghahari ni Haring Louis XIV ay ang 'Les Noces de Pélée et de Thétis,' na nagpapakita ng kwento ng kasal nina Peleus at Thetis mula sa mitolohiyang Griyego. Ang balete, na ginawa ni Charles-Louis Didelot, ay nagtampok ng mga makapigil-hiningang ensemble, solo variation, at pantomimic na elemento na nagbigay-buhay sa sinaunang mito sa entablado.
Ang personal na pakikilahok at impluwensya ni Haring Louis XIV sa mga produksyon ng ballet ay hindi maaaring maliitin. Ang kanyang sariling pakikilahok bilang isang mananayaw sa iba't ibang mga ballet ay higit na nagpapataas sa kahalagahan ng anyo ng sining, na pinatibay ang lugar nito bilang isang maharlika at magalang na libangan na walang putol na pinagsama ang mga tema ng relihiyon at mitolohiko.
Higit pa rito, sa pamamagitan ng kanyang pagtatatag ng Académie Royale de Danse at ang Académie Royale de Musique, na kalaunan ay nakilala bilang Paris Opera, malaki ang naiambag ni Haring Louis XIV sa propesyonalisasyon at standardisasyon ng ballet, na hinuhubog ang kasaysayan at teorya nito habang tinitiyak ang patuloy na pag-unlad nito bilang isang pinong anyo ng sining.
Sa konklusyon, ang relihiyon at mitolohiya ay nagsilbing mahalagang bahagi ng mga paggawa ng ballet noong panahon ng paghahari ni Haring Louis XIV, na sumasalamin sa malalim na debosyon ng monarko sa pananampalataya at sining. Ang pampakay na nilalaman ng mga ballet ay puno ng mga relihiyosong salaysay at mga alamat na gawa-gawa, na kumukuha ng inspirasyon mula sa banal at maalamat na mga mapagkukunan upang lumikha ng mga sopistikado at biswal na mapang-akit na mga pagtatanghal. Ang matibay na impluwensya ni Haring Louis XIV sa kasaysayan at teorya ng ballet, kasama ang kanyang madamdaming pagtangkilik sa anyo ng sining, ay nagpatibay sa namamalaging pamana ng ballet bilang isang pinahahalagahang kultural na tradisyon.